经典宋词赏析
经典宋词赏析1
作品简介
《念奴娇·洞庭青草》是南宋文学家张孝祥泛舟洞庭湖时即景抒怀之作，词人借洞庭夜月之景，抒发了自己的高洁忠贞和豪迈气概，同时隐隐透露出作者被贬谪的悲凉。这首中秋词是作者泛舟洞庭湖时即景抒怀之作。开篇直说地点与时间，然后写湖面、小舟、月亮、银河。此时作者想起岭南一年的官宦生涯，感到自己无所作为而有所愧疚。而且想到人生苦短不免心酸，不过由于自己坚持正道，又使他稍感安慰。他要用北斗做酒勺，舀尽长江做酒浆痛饮。全词格调昂奋，一波三折。
作品原文
念奴娇·过洞庭
洞庭青草，近中秋，更无一点风色。玉界琼田三万顷，着我扁舟一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。悠然心会，妙处难与君说。
应念岭表经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷，稳泛沧溟空阔。尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕。
念奴娇·过洞庭
洞庭青草，近中秋、更无一点风色。玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。素月分辉，银河共影，表里俱澄澈。怡然心会，妙处难与君说。
应念岭海经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷，稳泛沧浪空阔。尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕。
作品注释
⑴洞庭：湖名，在湖南岳阳西南。
⑵风色：风势。
⑶琼：美玉。
⑷着：附着。
⑸扁舟：小船。
⑹素月：洁白的月亮。
⑺明河：天河。明河一作“银河”。
⑻表里：里里外外。此处指天上月亮和银河的光辉映入湖中，上下一片澄明。
⑼岭表：岭外，即五岭以南的两广地区，作者此前为官广西。岭表一作“岭海”。经年，经过一年。
⑽孤光：指月光。
⑾肝胆：一作“肝肺”。冰雪：比喻心地光明磊落像冰雪般纯洁。
⑿萧骚：稀疏。萧骚一作“萧疏”。襟袖冷：形容衣衫单薄。
⒀泛沧：青苍色的水。
⒁挹（yì）：舀。挹一作“吸”。
⒂西江：长江连通洞庭湖，中上游在洞庭以西，故称西江。
⒃北斗：星座名。由七颗星排成像舀酒的斗的形状。
⒄万象：万物。
⒅扣：敲击。扣一作“叩”。啸：撮口作声。啸一作“笑”。
⒆不知句，赞叹夜色美好，使人沉醉，竟忘掉一切（包括时间）。
作品译文
洞庭湖与青草湖相连，浩瀚无垠，在这个中秋将至的时候，没有一丝风过的痕迹。是玉的世界，还是琼的原野？三万顷明镜般的湖水，载着我一叶细小的扁舟。皎洁的明月和灿烂的银河，在这浩瀚的玉镜中映出她们的芳姿，水面上下一片明亮澄澈。体会着万物的空明，却不知如何道出，与君分享。
感怀这一轮孤光自照的明月啊，多少年徘徊于岭海之间，胸襟仍像冰雪一样透明。而此刻的我，正披着萧瑟幽冷的须发和衣袂，平静的泛舟在这广阔浩淼的苍溟之中。让我捧尽西江清澈的江水，细细的斟在北斗星做成的酒勺中，请天地万象统统来做我的宾客，我尽情的拍打着我的船舷，独自的放声高歌啊，怎能记得此时是何年！
创作背景
人们比较熟悉辛弃疾与苏轼之间的继承和发展关系，但却较少有人注意张孝祥在苏、辛之间所起到的过渡性作用。张孝祥实际上是南宋豪放词派重要的奠基人之一。这首《念奴娇》就是广泛传诵的张孝祥的代表作。宋孝宗乾道二年（1166年），张孝祥因受政敌谗害而被免职。他从桂林北归，途经洞庭湖，即景生情，写下这首词。
作品鉴赏
这首中秋词是作者泛舟洞庭湖时即景抒怀之作。开篇直说地点与时间，然后写湖面、小舟、月亮、银河。此时作者想起岭南一年的官宦生涯，感到自己无所作为而有所愧疚。而且想到人生苦短不免心酸，不过由于自己坚持正道，又使他稍感安慰。他要用北斗做酒勺，舀尽长江做酒浆痛饮。全词格调昂奋，一波三折。
“洞庭春草”指的是洞庭湖加上与之相连的春草湖，点出地点，题目是《过洞庭》，词一开头就紧扣题目。“近中秋”点出时间，秋天天高气爽，“月到中秋分外明”，秋月对于生活在农业社会与大自然息息相关的古代文人来说，当是别有意味。“风色”二字值得注意，风有风向、强弱，从来没有听说过风有色彩，其实张孝祥用“风色”是有所本的，李白《庐山谣》“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”说的是黄云万里改变了风的色彩；张孝祥的'“更无一点风色”说的是洞庭青草湖上，万里无云，水波不兴，不仅没有风，而且连风的影子都没有，这种表达方式富有新意，增添了一分诗意。“玉界琼田”形容的是秋月下浩浩汤汤、一碧万顷的湖水。“界”又作“鉴”，玉界也好，玉鉴也好，美玉般的琼田也好，都是以玉比喻湖水清澈透明之美，“万顷”则极言湖面之广，如此良辰美景，驾一叶扁舟游其中，该是多么惬意，这是一；点出了过洞庭的方式，进一层紧扣题目，这是二。
紧承“更无一点风色”，从秋月写到秋水。素月分辉是说皎洁的月亮把自己的光辉分给了湖水。水里的银河是天上银河的倒影，它们有着同辉的形象。“素月”、“明河”两个意象点出了天空的特征，“分辉”、“共影”则写出了秋水长天一色的美景，尽管只有八个字，却具体而生动的显示了诗人的才华。“表里俱澄澈”是这首词主旨所在，它包含了两层意思，一层是写秋月秋水之美，美在哪里，美在澄澈。澄是水清，澈也是水清，上上下下，里里外外，没有一丝一毫浑浊，没有一丝一毫污染，这样的清澈明亮，有如非人间的琉璃世界；另一层是说三万顷湖上扁舟上的我，也有如秋月，有如秋水，我就是一个光明磊落，坦坦荡荡，言行一致，表里如一的男子汉、大丈夫。所以表里俱澄澈不仅是写景，而且也是写人，写自己品格之美。杜甫诗有“心迹喜双清”，行迹是表、心灵是里，“心迹喜双清”是杜甫的夫子自道；“表里俱澄澈”则是张孝祥的夫子自道。中国文史馆馆长袁行霈认为，“表里俱澄澈”“心迹喜双清”可以集成一副对联，而且给人提供了一个为人处世的准则，此言良是。
屈原《离骚》“纷吾既有此内美兮，又重之以修能；扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”写出了屈子自己内美与外美的统一。张孝祥则进一步写外在世界与内在世界澄澈的相会与相合。则是一种天人合一的会合，这一会合的美妙只可意会不可言传，是人生最高、最美、最富有诗意的高峰体验，因此诗人用“怡然心会，妙处难于君说”作为上片的结语、同时巧妙的引出了下阕。上阕写景，下阕则从回顾岭表一年写起，抒发感情。
岭表指五岭之外，即今之广西一带。《宋史》本传载张孝祥于宋孝宗乾道元年（1165年）知静江府兼广南西路经略安抚使，次年因谗落职，由桂林北归，途径岳阳，故有《过洞庭》之作。“应”，因也，杜甫诗“名岂文章著，官应老病休。”是说名难道以文章而著，官因老病而休。此处的“应”语气相当肯定。诗人由洞庭湖的澄澈，想起自己在岭表一年因被谗而免职的经历，感慨系之矣。苏轼《西江月》：“中秋谁与共孤光，把盏凄然北望”，张孝祥用了“孤光”这一典故源于此。“孤光自照”，一方面指月亮在天宇中，只能自我孤独地照耀着；另一方面想起自己的岭表一年，不被人所理解，同时诗人也无需别人理解，只能与孤月作伴，引清冷的月光相照。冰雪的特点是洁白晶莹，南朝诗人江总有“净心抱冰雪”之句，所以“肝胆皆冰雪”之句，唐王昌龄有“一片冰心在玉壶”之句，所以“肝胆皆冰雪”，实际上是说，尽管自己被免职，但自己是光明磊落、心地纯洁、肝胆照人的；另一层意思是说，我问心无愧，话语中有愤慨、有失望、有自我安慰，但主要还夹杂着自豪、感情真挚而又复杂。
“短发萧骚襟袖冷，稳泛沧溟空阔。”这是从岭表经年回复到当下，“襟袖”则是以部分代全体，月夜清冷，衣服单薄，凉意顿生，更重要的是官场人情冷暖，不免有萧条冷落之感。尽管如此，自己是拿得起放得下的人，任凭风浪起，稳坐钓鱼船，如今我正泛舟于横无际涯的洞庭湖上，不就是证明凡此种种，体现了诗人的鲜明个性。
“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。”这是全词的高潮所在，也是诗人感情的高潮所在。《景德传灯录》卷八记马祖语曰：“侍女一口挹尽西江水”，此处界禅宗话语，表明自己的心胸开阔。北斗星是由七颗星组成的星座，像舀酒的长把勺，《诗经·小雅·大东》：“维北有斗，不可挹酒浆”，而屈原《九歌·东君》则反其意而用之，“援北斗兮酌桂浆”。诗人作主人，请万象（天地万物）作客人，舀尽西去长江的水，用北斗七星作酒器，低斟浅酌的招待天地万物，这是何等气势，一个被谗免官的人，如此自信，如此心胸，真有李白当年“青天有月来几时，我今停杯一向之”，或“相看两不厌，唯有敬亭山”大无畏的浪漫主义精神。
“扣舷独啸，不知今夕何夕。”苏轼《前赤壁赋》有“扣舷而歌之”之语，张孝祥则是敲击船沿、仰天长啸，抒发出自己的满腔豪情。受苏轼《念奴娇·中秋》：“我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕”影像，张孝祥以“不知今夕何夕”作结，从秋月秋水回归自我，扣舷是动作，独啸是声音，从空间上说是由洞庭之大到一己之小；从时间上说是由今夕之初泛到稳泛；从心理上说是由知到不知，通过对照，说明诗人已忘情这月白无风之夜，忘情于与大自然交融之中。
此词意象鲜明，意境深邃，结构严谨，想象瑰丽，真正做到了“宠辱不惊，闲看庭前花开花落，去留无意，漫观天外云舒云卷”，是首表现浩然正气的绝妙好词。
词牌简介
念奴娇，著名词牌名之一，得名于唐代天宝年间的一个歌妓，名篇有苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》等。
念奴是唐天宝年间著名歌妓，调名本此。此调有仄二体。《词谱》以苏轼“凭空跳远”词为仄体正格。一百字。前片四十九字；后片五十一字，各十旬四仄韵。此令宜于抒写豪迈感情。东坡赤壁词，句读与各家词微有出入，是变格。另有平韵格，以陈允平词为正体，用者较少。
作品格律
定格
(平)平(仄)仄，仄平(平)、(仄)仄(平)平平仄[或：仄平平(仄)仄、(仄)平平仄]。(仄)仄(平)平平仄仄，(仄)仄(平)平平仄。(仄)仄平平，(平)平(仄)仄，仄仄平平仄。(平)平(平)仄，(平)平平仄平仄。
(平)仄(平)仄平平[或(平)平(仄)仄平平]，(平)平平仄[或(仄)仄平平]，(仄)仄平平仄。(仄)仄(平)平平仄仄，(仄)仄(平)平平仄。(仄)仄平平，(平)平(仄)仄，(仄)仄平平仄。(平)平(平)仄，(平)平平仄平(仄)。
作者简介
张孝祥（1132年—1170年），字安国，别号于湖居士，汉族，历阳乌江（今安徽和县乌江镇）人，卜居明州鄞县（今浙江宁波）。南宋著名词人，书法家。为唐代诗人张籍之七世孙；父张祁，任直秘阁、淮南转运判官。张孝祥生于明州鄞县（今浙江宁波），少年时阖家迁居芜湖（今安徽省芜湖市）。
绍兴二十四年（1154年），张孝祥状元及第，授承事郎，签书镇东军节度判官。由于上书为岳飞辩冤，为权相秦桧所忌，诬陷其父张祁有反谋，并将其父下狱。次年，秦桧死，授秘书省正字。历任秘书郎，著作郎，集英殿修撰，中书舍人等职。宋孝宗时，任中书舍人直学士院。隆兴元年（1163年），张浚出兵北伐，被任为建康留守。又为荆南湖北路安抚使，此外还出任过抚州，平江，静江，潭州等地的地方长官，颇有政绩。乾道五年（1169年），以显谟阁直学士致仕。乾道六年（1170年）于芜湖病死，葬南京江浦老山，年仅三十八岁。
张孝祥善诗文，尤工词，风格宏伟豪放，为“豪放派”代表作家。有《于湖居士文集》、《于湖词》等传世。
经典宋词赏析2
《清平乐·候蛩凄断》
宋代：张炎
候蛩凄断，人语西风岸。月落沙平江似练，望尽芦花无雁。
暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声！
《清平乐·候蛩凄断》译文
蟋蟀哀鸣欲断魂，秋风萧瑟秋江岸，人与秋虫共鸣。冷月落沙洲，澄江如彩绢，千里芦花望断，不见归雁行踪。
默默愁煞庾信，可怜夜夜脉脉含离情。只有那一叶梧桐悠悠下，不知寄托了多少秋凉悲声！
《清平乐·候蛩凄断》注释
清平乐：唐代教坊曲名，后用为词牌。又名《清平乐令》、《忆萝花》、《醉东风》等。双调四十六字。前段四句四仄韵；后段四句三平韵。又一体，前段四句四仄韵；后段四句三仄韵。
蛩（qióng）：蟋蟀。
练：素白未染之熟绢。
芦花：芦絮。芦苇花轴上密生的白毛。
愁损：愁杀。
兰成：北周庾信的小字。
关情：动心，牵动情怀。
《清平乐·候蛩凄断》赏析
据《珊瑚网》卷八记载：陆行直《清平乐·重题碧梧苍石图》序中有“候虫凄断，人语西风岸。月落沙平流水漫，惊见芦花来雁。可怜瘦损兰成，多情因为卿卿。只有一枝梧叶，不知多少秋声！”一词。词中所言“卿卿”为当时陆之歌伎，才色皆称。此词定稿后关键字句有较大改动。大概是在作者收入词集时，有意为之。原词无非是写一点“花情柳思”，表达出一种风流艳情，而定稿则将艳情转向“愁情”——为国破为家亡而发的感慨致深的悲愁。
上片“候蛩”四句写出秋意：候蛩（即蟋蟀）的哀鸣，西风的衰飒，秋月的清冷，秋江的澄净，无雁的芦花，一幅萧杀的“秋晓图”。以中，人们不难触发出一股悲愤忧愁的“共鸣”来。作者选景立意颇深：写秋寒，不言西风呼啸，而言候蛩凄断；写秋感，不半个愁字，而言芦花盼雁。既含蓄又有美感，表现作者深厚的功力。
下片“暗教”四句，道出无限“秋愁”：“兰成”，南朝梁时诗人廋信的小字，后其被北方政权所俘。“梧叶”，梧桐之叶，其最易引发秋感。白居易《长恨歌》中有“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，把“秋雨梧桐”作为人世中最易引起愁情悲感的事来写。而晚唐词人“温庭筠”又有“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”（《更漏子》），更为梧叶增添丰厚的感情积淀。而作者言梧叶而写“一枝”，正是更加形象地表现出孤苦潦落，刻划人物情景入木三分。下片短短几句，却把上片所写之景统统升华、提炼成了情语，借廋信之事道出人间道不尽的.悲欢离合，借梧叶之孤义表达人世的苍沧。而最后一句“梧叶秋声”又极具概括性和艺术性，又成为盖世佳句。
此词在艺术上是成功的，从选景的巧妙，从言情的深远，都极具特色。其笔调精练，含蓄；其风韵幽雅独特；其意境清空淡远；其情感真切感人。正是由于这样的造诣，张炎的“秋词”可以与宋玉的《九辩》、欧阳修的《秋声赋》并列。
《清平乐·候蛩凄断》创作背景
此词见于《山中白云词》卷四。原是张炎赠给他的学生陆行直（又称陆辅之）的。其时，张炎年五十三岁。
《清平乐·候蛩凄断》作者介绍
张炎（1248年—1320年），字叔夏，号玉田，晚年号乐笑翁。祖籍陕西凤翔。六世祖张俊，宋朝著名将领。父张枢，“西湖吟社”重要成员，妙解音律，与著名词人周密相交。张炎是勋贵之后，前半生居于临安，生活优裕，而宋亡以后则家道中落，晚年漂泊落拓。著有《山中白云词》，存词302首。张炎另一重要的贡献在于创作了中国最早的词论专著《词源》，总结整理了宋末雅词一派的主要艺术思想与成就，其中以“清空”，“骚雅”为主要主张。
经典宋词赏析3
齐天乐
黄钟宫
姜夔
丙辰岁，与张功父会饮张达可之堂，闻屋壁间蟋蟀有声，功父约予同赋，以授歌者。功父先成，词甚美。予徘徊茉莉花间，仰见秋月，顿起幽思，寻亦得此。蟋蟀，中都呼为促织，善斗。好事者或以三二十万钱致一枚，镂象齿为楼观以贮之。
庚郎先自吟愁赋，凄凄更闻私语。露湿铜铺，苔侵石井，都是曾听伊处。哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。西窗又吹暗雨。为谁频断续，相和砧杵。候馆迎秋，离宫吊月，别有伤心无数。豳诗漫与，笑篱落呼灯，世间儿女。写入琴丝，一声声更苦。（原注：宣、政间，有士大夫制《蟋蟀吟》。）
秋蛩蟋蟀鸣声自古视为穷苦之声。《诗经·豳风（音宾，地名，在陕西）·七月》，“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”明写地点，暗中实写步步紧逼的哀鸣。杜甫《促织》诗，“促织甚细微，哀音何动人。草根吟不稳，床下夜相亲。”所写即《七月》意境。蟋蟀以其哀音打动古来诗人。唐开元、天宝后兴起的斗蟋蟀之风，盛行于南宋都城，小序鞭挞这种世纪末的变态热狂，词中则愁冷哀凉，从不同角度层层描写蟋蟀之凄吟，“一声声更苦”地哽咽出忧国忧民之思。
哀凉之雾，遍布华林，蛩鸣集中了古今不同阶层人物的悲哀。“铜铺”是门上啣环的铜制兽首，与“离宫”同指统治阶级居处。“蟋蟀鸣，懒妇惊。”起寻机杼的思妇和砧杵洗衣者，当然都属下层劳动人民。他们从蟋蟀声中都听出了《七月》的.哀思，更加上亡国之痛。末了说“写入琴丝”，指宣和、政和即北宋徽宗亡国年间有士大夫制《蟋蟀吟》，经“小注”指点，《齐天乐》的作意更为明显。
张功父即张镃，其兄张鑑，同为名将张俊之孙。张俊后期附秦桧成和议。张氏弟兄与白石为深交，张鑑曾欲割其无锡之膏腴田庄赠白石以济其穷。白石不大声疾呼于恢复与此交游恐不无关系。张镃与白石此作同时有《满庭芳·促织儿》，即白石此词小引中提到者，忧国之心显得较为淡薄。
白石此词，以蟋蟀哀音为贯串线索，抒写靖康以来亡国的切齿腐心之痛。上下古今，东一笔西一笔，天一句地一句，乍读似不接续，再三吟诵，可以感知白石的良苦用心，似在歌颂或召唤一种共同的哀怨，可是就算哀怨能够共同又能如何？所以张功父《满庭芳》词说，“微韵转凄咽悲沉。”
张功父（甫）旧宗时可，“张达可”与之连名，或其昆季。丙辰岁（庆元二年，1196），白石四十二岁，是年多在苏州无锡一带活动，“张达可堂”当在太湖附近。
经典宋词赏析4
作品原文
虞美人·雨后同干誉才卿置酒来禽花下作
落花已作风前舞，又送黄昏雨。晓来庭院半残红，惟有游丝千丈、罥晴空。
殷勤花下同携手，更尽杯中酒。美人不用敛蛾眉，我亦多情无奈、酒阑时。
作品注释
⑴虞美人：原为唐教坊曲，后用为词牌名。此调初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。
⑵干誉、才卿：皆叶梦得友人，生平事迹不详。来禽：林檎别名，南方称花红，北方称沙果。
⑶残红：凋残的花。
⑷游丝：飘荡在空中的蜘蛛丝。
⑸罥（juàn）：缠绕。
⑹殷勤：情意深厚。
⑺蛾（é）眉：螺子黛，乃女子涂眉之颜料，其色青黑，或以代眉毛。眉细如蛾须，乃谓蛾眉。更有以眉代指美人者。
⑻酒阑（lán）：酒已喝干。阑，尽。
作品译文
落花已在风中旋舞飘飞，黄昏时偏又阴雨霏霏。清晨，庭院里一半铺着残红，只有蛛丝千丈，飘荡缠绕在高高的`晴空。
我盛情邀请他们在花下同游，为爱赏这最后的春光频频劝酒。美人啊，请你不要因着伤感而双眉紧皱。当春归、酒阑、人散，多情的我正不知该如何消愁。
创作背景
宋徽宗宣和初年，词人知颍昌府（今河南许昌），一次暮春雨后与同僚花下宴集时写下这首词。一说作此词时作者致仕居湖州卞山下，过着闲适生活。
作品鉴赏
这首小词以健笔写柔情，以豪放衬婉约，颇得东坡婉约词之妙。
上片写景，景中宴情。昨夜一场风雨，落花无数。晓来天气放晴，庭院中半是残花。内容极为简单，写来却有层次，且有气势。从时间来看，重点清晨，也即“晓来”之际；昨夜景象是从回忆中反映出来的。意境颇类李清照《武陵春》“风住尘香花已尽”，但李词较凝炼，叶词较舒展。一般写落花，都很哀婉低沉，如欧阳修《蝶恋花》“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，秦观《千秋岁》“春去也，飞红万点愁如海”，均极凄婉之致。可是这里却用另一种手法，不说风雨无情，摧残落花，而以落花为主语，说它风前飞舞，把“黄昏雨”给送走了。创意甚新，格调亦雅。晓来残红满院，本易怅触愁情，然词人添上一句“唯有游丝千丈晴空”，情绪遂随物象扬起，高骞明朗，音调也就高亢起来。
下片抒情，情真意切。前二句正面点题，写词人雨后同干誉、才卿两位友人来禽花下饮酒。“殷勤花下同携手”，写主人情意之厚，友朋感情之深，语言简练通俗而富于形象性，令人仿佛看到这位贤主人殷勤地拉着干誉、才卿入座。还“更尽杯中酒”，一方面见出主人殷勤劝饮，犹如王维《送元二使安西》中所说的“劝君更净杯酒”；一方面也显出词情的豪放，如欧阳修《朝中措》中所写的“挥毫万字，一饮千钟”。结尾二句写得最为婉转深刻，曲折有味。古代达官、名士饮酒，通常有侍女或歌妓侑觞。此云“美人不用敛蛾眉，我亦多情无奈酒阑时”，“美人”即指侍女或歌妓而言，意为美人愁眉不展，即引起我不欢。其中“酒阑时”乃此二句之规定情境。酒阑意味着人散，人散必将引起留恋、惜别的情怀，因而美人为此而敛起蛾眉，词人也因之受到感染，故而设身处地，巧语宽慰，几有同其悲欢慨。
词牌简介
虞美人，是著名词牌之一，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。古代词开始大体以所咏事物为题，配乐歌唱逐渐形成固定曲调，后即开始名为调名即词牌。《虞美人》即是如此。
作品格律
本调五十六字，前后阕完全相同。四用韵，两平两仄。第一句为七言句，平起仄韵。第二句为五言句，仄起仄韵。第三句亦为七言句，换平韵平起平收。第四句九字协平韵。又第四句也有写成7+3句式的（如下例中李煜词作），且形成7/7/3三句押韵的格式，与常见格式比，多出一韵。
⊙○⊙●○○▲（仄韵）
⊙●○○▲（协仄韵）
⊙○⊙●●○△（换平韵）
⊙●⊙○⊙●●○△（协平韵）（此句为上六下三，或上二下七结构）
⊙○⊙●○○▲（三换仄韵）
⊙●○○▲（协三仄韵）
⊙○⊙●●○△（四换平韵）
⊙●⊙○⊙●●○△（协四平韵）（此句为上六下三，或上二下七结构）
○平。●仄。⊙可平可仄。△平韵。▲仄韵。
作者简介
叶梦得（1077—1148年），字少蕴，号石林居士，苏州吴县（今属江苏）人，居鸟程（今浙江湖州）。绍兴四年（1 097年）进士，累官中书舍人。翰林学士、吏部尚书、龙图阁直学士，帅杭州。高宗朝，除尚书右丞。晚居吴兴卞山。能诗工词，长于议论，词风早年婉丽，中年学东坡，晚岁简洁而时出雄杰。著有《建康集》、《石林词》、《避暑录话》、《石林燕语》等。
经典宋词赏析5
作品原文
破阵子⑴·为陈同甫赋壮词以寄之⑵
辛弃疾
醉里挑灯看剑⑶，梦回吹角连营⑷。八百里分麾下炙⑸，五十弦翻塞外声⑹。沙场秋点兵⑺。
马作的卢飞快⑻，弓如霹雳弦惊⑼。了却君王天下事⑽，赢得生前身后名⑾。可怜白发生⑿！
作品注释
⑴破阵子：唐玄宗时教坊曲名，出自《破阵乐》，后用为词牌。
⑵陈同甫：陈亮（1143—1194），字同甫，南宋婺州永康（今浙江永康县）人。与辛弃疾志同道合，结为挚友。其词风格与辛词相似。
⑶挑灯：把灯芯挑亮。看剑：抽出宝剑来细看。
⑷梦回：梦里遇见，说明下面描写的战场场景，不过是作者旧梦重温。吹角连营：各个军营里接连不断地响起号角声。角：军中乐器，长五尺，形如竹筒，用竹、木、皮、铜制成，外加彩绘．名目画角。始仅直吹，后用以横吹。其声哀厉高亢，闻之使人振奋。
⑸八百里：牛名。《世说新语·汰侈》载，晋代王恺有一头珍贵的牛，叫八百里驳。分麾（huī）下炙（zhì）：把烤牛肉分赏给部下。麾下：部下。麾：军中大旗。炙：切碎的熟肉
⑹五十弦：原指瑟，此处泛指各种乐器。翻：演奏。塞外声：指悲壮粗犷的战歌
⑺沙场：战场。秋：古代点兵用武，多在秋天。点兵：检阅军队。
⑻马作的卢飞快：战马像的卢马那样跑得飞快。作：像……一样。的卢：良马名，一种烈性快马。相传刘备在荆州遇险，前临檀溪，后有追兵，幸亏骑的卢马，一跃三丈，而脱离险境。见《三国志·蜀志·先主传》。
⑼霹雳：本是疾雷声，此处比喻弓弦响声之大。
⑽了却：了结，把事情做完。君王天下事：统一国家的大业，此特指恢复中原事。
⑾赢得：博得。身后：死后。
⑿可怜：可惜。
作品译文
醉里挑亮油灯观看宝剑，梦中听到军营的号角声响成一片。把牛肉分给部下享用，让乐器奏起雄壮的军乐鼓舞士气。这是秋天在战场上阅兵。
战马像的卢马那样跑得飞快，弓箭像惊雷一样震耳离弦。一心想完成替君收复国家失地的大业，取得世代相传的美名。可惜壮志难酬，白发已生！
创作背景
这首词是作者失意闲居信州（今江西上饶）时所作。辛弃疾21岁时，就在家乡历城（今山东济南）参加了抗金起义。起义失败后，他回到南宋，当过许多地方的长官。他安定民生，训练军队，极力主张收复中原，却遭到排斥打击。后来，他长期不得任用，闲居近二十年。
公元1188年，辛弃疾与陈亮在铅山瓢泉会见，即第二次“鹅湖之会”。此词当作于这次会见又分别之后。
作品鉴赏
此词以两个二、二、二的对句开头，通过具体、生动的描述，表现了多层情意。第一句，只六个字，却用三个连续的、富有特征性的动作，塑造了一个壮士的形象，让读者从那些动作中去体会人物的内心活动，去想象人物所处的环境，意味无穷。为什么要吃酒，而且吃“醉”？既“醉”之后，为什么不去睡觉，而要“挑灯”？“挑”亮了“灯”，为什么不干别的，偏偏抽出宝剑，映着灯光看了又看？……这一连串问题，只要细读全词，就可能作出应有的回答，因而不必说明。“此时无声胜有声”。用什么样的“说明”也难以比这无言的动作更有力地展现人物的内心世界。
“挑灯”的动作又点出了夜景。那位壮士在夜深人静、万籁俱寂之时，思潮汹涌，无法入睡，只好独自吃酒。吃“醉”之后，仍然不能平静，便继之以“挑灯”，又继之以“看剑”。翻来覆去，总算睡着了。而刚一入睡，方才所想的一切，又幻为梦境。“梦”了些什么，也没有明说，却迅速地换上新的镜头：“梦回吹角连营。”壮士好梦初醒，天已破晓，一个军营连着一个军营，响起一片号角声。这号角声，富有催人勇往无前的力量。而那位壮士，也正好是统领这些军营的将军。于是，他一跃而起，全副披挂，要把他“醉里”、“梦里”所想的一切统统变为现实。
三、四两句，可以不讲对仗，词人也用了偶句。偶句太多，容易显得呆板；可是在这里恰恰相反。两个对仗极工、而又极其雄健的句子，突出地表现了雄壮的军容，表现了将军及士兵们高昂的战斗情绪。“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”：兵士们欢欣鼓舞，饱餐将军分给的烤牛肉；军中奏起振奋人心的战斗乐曲。牛肉一吃完，就排成整齐的队伍。将军神采奕奕，意气昂扬，“沙场秋点兵”。这个“秋”字下得好。正当“秋高马壮”的`时候，“点兵”出征，预示了战无不胜的前景。
按谱式，《破阵子》是由句法、平仄、韵脚完全相同的两“片”构成的。后片的起头，叫做“过片”，一般的写法是：既要和前片有联系，又要“换意”，从而显示出这是另一段落，形成“岭断云连”的境界。辛弃疾却往往突破这种限制，《贺新郎·别茂嘉十二弟》如此，这首《破阵子》也是如此。“沙场秋点兵”之后，大气磅礴，直贯后片“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”：将军率领铁骑，快马加鞭，神速奔赴前线，弓弦雷鸣，万箭齐发。虽没作更多的描写，但从“的卢马”的飞驰和“霹雳弦”的巨响中，仿佛看到若干连续出现的画面：敌人纷纷落马；残兵败将，狼狈溃退；将军身先士卒，乘胜追杀，一霎时结束了战斗；凯歌交奏，欢天喜地，旌旗招展。
这是一场反击战。那将军是爱国的，但也是追求功名的。一战获胜，功成名就，既“了却君王天下事”，又“赢得生前身后名”，当为“壮”也。
如果到此为止，那真够得上“壮词”。然而在那个被投降派把持朝政的时代，并没有产生真正“壮词”的条件，以上所写，不过是词人孜孜以求的理想而已。词人展开丰富的想象，化身为词里的将军，刚攀上理想的高峰，忽然一落千丈，跌回冷酷的现实，沉痛地慨叹道：“可怜白发生！”白发已生，而收复失地的理想成为泡影。想到自己徒有凌云壮志，而“报国欲死无战场”（借用陆游《陇头水》诗句），便只能在不眠之夜吃酒，只能在“醉里挑灯看剑”，只能在“梦”中驰逐沙场，快意一时。……这处境，的确是“悲哀”的。然而没有谁“可怜”他。于是，他写了这首“壮词”，寄给处境同样“可怜”的陈同甫。
同甫是陈亮的字。学者称为龙川先生。为人才气豪迈，议论纵横。自称能够“推倒一世之智勇，开拓万古之心胸”。他先后写了《中兴五论》和《上孝宗皇帝书》，积极主张抗战，因而遭到投降派的打击。宋孝宗淳熙十五年冬天，他到上饶访辛弃疾，留十日。别后辛弃疾写《贺新郎》词寄他，他和了一首；以后又用同一词牌反复唱和。这首《破阵子》大约也是这一时期写的。
全词从意义上看，前九句是一段，十分生动地描绘出一位披肝沥胆，忠一不二，勇往直前的将军的形象，从而表现了词人的远大抱负。末一句是一段，以沉痛的慨叹，抒发了“壮志难酬”的悲愤。壮和悲，理想和现实，形成强烈的反差。从这反差中，可以想到当时南宋朝廷的腐败无能，想到人民的水深火热，想到所有爱国志士报国无门的苦闷。由此可见，极其豪放的词，同时也可以写得极其含蓄，只不过和婉约派的含蓄不同罢了。
这首词在声调方面有一点值得注意。《破阵子》上下两片各有两个六字句，都是平仄互对的，即上句为“仄仄平平仄仄”，下句为“平平仄仄平平”，这就构成了和谐的、舒缓的音节。上下片各有两个七字句，却不是平仄互对，而是仄仄平平平仄仄，仄仄平平仄仄平，这就构成了拗怒的、激越的音节。和谐与拗怒，舒缓与激越，形成了矛盾统一。作者很好地运用了这种矛盾统一的声调，恰当地表现了抒情主人公复杂的心理变化和梦想中的战斗准备、战斗进行、战斗胜利等许多场面的转换，收到了绘声绘色、声情并茂的艺术效果。
这首词在布局方面也有一点值得注意。“醉里挑灯看剑”一句，突然发端，接踵而来的是闻角梦回、连营分炙、沙场点兵、克敌制胜，有如鹰隼突起，凌空直上。而当翱翔天际之时，陡然下跌，发出了“可怜白发生”的感叹，使读者不能不为作者的壮志难酬洒下惋惜怜悯之泪。这种陡然下落，同时也嘎然而止的写法，如果运用得好，往往因其出人意外而扣人心弦，产生强烈的艺术效果。这样的结构不但宋词中少有，在古代诗文中也很少见。这种艺术手法也正表现了辛词的豪放风格和他的独创精神。但是辛弃疾运用这样的艺术手法，不是故意卖弄技巧、追求新奇，这种表达手法正密切结合他的生活感情、政治遭遇。由于他的恢复大志难以实现，心头百感喷薄而出，便自然打破了形式上的常规，这绝不是一般只讲究文学形式的作家所能做到的。
李白有首叫《越中览古》的诗。诗中写道：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女好花满春殿，只今惟有鹧鸪飞！”这首七言诗中，有三句写到越王勾践的强盛，最后一句才点出越国的衰败景象，虽然表达的感情显然不同，但在谋篇布局方面又有相通之处，可以参看。
词牌说明
破阵子，一名“十拍子”，唐教坊曲名，后用作词牌名。陈旸《乐书》：“唐《破阵乐》属龟兹部，秦王（李世民）所制，舞用二千人，皆画衣甲，执旗旆。外藩镇春衣犒军设乐，亦舞此曲，兼马军引入场，尤壮观也。”《秦王破阵乐》为唐开国时所创大型武舞曲，震惊一世。玄奘往印度取经时，有一国王曾询及之。见所著《大唐西域记》。此双调小令，当是截取舞曲中之一段为之，犹可想见激壮声容。六十二字，上下片皆三平韵。
格律对照
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。
仄仄平平中仄，中平中仄平平。
八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。
中仄中平平仄仄，中仄平平中仄平。
沙场秋点兵。
中平中仄平。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。
仄仄平平中仄，中平中仄平平。
了却君王天下事，赢得生前身后名。
中仄中平平仄仄，中仄平平中仄平。
可怜白发生！
中平中仄平。
说明：平，填平声字；仄，填仄声字；中，可平可仄；加粗体字为韵脚所在。
作者简介
辛弃疾（公元1140年－1207年），南宋爱国词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，汉族，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。
辛弃疾艺术风格多样，以豪放为主，曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。现存词600多首，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐，公元1207年秋，辛弃疾逝世，年68岁。
经典宋词赏析6
作品原文
剑器近
夜来雨。赖倩得、东风吹住。海棠正妖娆处。且留取。
悄庭户。试细听、莺啼燕语。分明共人愁绪。怕春去。
佳树。翠阴初转午。重帘卷，乍睡起、寂寞看风絮。偷弹清泪寄烟波，见江头故人，为言憔悴如许。彩笺无数。去却寒暄，到了浑无定据。断肠落日千山暮。
作品注释
1、剑器近：词牌名。《剑器》，唐舞曲。杜甫有《观公孙大娘舞剑器行》。“近”为宋教坊曲体之一种，如《祝英台近》之类皆是。《宋史·乐志》：“教坊奏《剑器曲》，一属‘中吕宫’，一属‘黄钟宫’。”此当是截取《剑器曲》中之一段为之。双片九十六字，前片八仄韵，后片七仄韵。音节极低回掩抑。
2、赖：依靠。
3、倩：请、托。
4、住：停止。
5、妖娆：妖媚艳丽。形容景色异常艳丽。一作“娇饶”。
6、处：时候，季节。
7、莺啼燕语：莺啼婉转，燕语呢喃。形容春光明媚。：
8、翠阴：苏轼《贺新郎》词：“悄无人，桐阴转午，晚凉新淡。”。
9、偷弹：孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》诗：“还将两行泪，遥寄海西头。”此处化用其意。
10、彩笺：彩色的笺纸。常供题诗或书信用。
11、去却：除去。
12、寒暄：问候起居寒暖的客套话。
13、到了：到信的结尾。
14、浑无定据：浑，全。没有一点确切的消息。
作品译文
夜间的绵绵细雨，那带雨的海棠花分外美丽。愿这美景长留不去。
庭院中悄然无声。我用心仔细听，小燕黄莺啼唱声声悦耳，分明与人一样明白人间情意，生怕春天走得太快。
枝条美丽的绿树，树荫一片转过正午。我刚刚睡起，层层帘幕还未卷起，我一个人寂寞地观看纷飞的柳絮。我偷偷抹去伤心的眼泪，寄与那烟波浩荡的江水，待并水流到江头的故人那里，告诉她我凄凉之景。唉，你寄来的情书虽然多，除去那些问候话，归期却毫不定，也未说何时才归来。夕阳中我凝神远望，所见到千山茫茫，令人断肠。
作品题解
词抒写闺中的春愁。这是作者根据宋教坊《剑器曲》中的一段而改编创制的新曲，又由于它上、中两片的字句声韵相同，故又称为“双拽头”，这是三叠词中比较特殊的`一种形式，词的内容是伤春怀人，情调格外忧伤。
作品赏析
此词以柔笔抒离情，共分三段，前面两段是双曳头，即句式、声韵全都相同。（周邦彦的《瑞龙吟》前面两段也是双曳头，其内容先是走马访旧，其二是触景忆旧）。在此词，前两段虽然都是写景，但第一段是写眼前所见的，第二段是写耳际所听到的；不仅有变化，而且能以怀人深情融入景物中。
第一段前二句写夜来风雨。前人都说众芳飘零，是风雨肆虐所致，“满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”（王安国《清平乐》）“雨横风狂三月暮，……乱红飞过秋千去。”（欧阳修《蝶恋花》）而词人却说是由于夜间春雨连绵，东风劲吹所导致的。“海棠”两句，以“留取”两字，点出眼前景象，正如李清照所云：“昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。”（《如梦令》）两词都并不落入为花落而伤心的俗套，而着重赞赏雨后的海棠依旧妖娆景色，对此王雱在《倦寻芳》词中有细致的描绘：“翠径莺来，惊下乱红铺绣。倚危栏，登高榭，海棠著雨胭脂透。”正是这雨后分外妩媚娇艳的海棠，而暂且把春光留住了。
第二段“悄庭户”两句，写庭院寂寂，了无人声。“细听”两字，接“悄”字而来，形容“莺啼燕语”之细啐轻微。“分明”两句，借莺声燕语托出作者的惜春之心。文人伤春，以各种方式诉述其衷肠，有的是无可奈何的，如“杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归”（秦观《画堂春》）。也有嗟叹无计留春的，如“一簪华发，少欢饶恨，无计留春且住”（晁补之《金凤钩》）。而贺铸却愿意春把相思之情带去“半黄梅子，向晚一帘疏雨。断魂分付与，春将去。”（《感后恩》）在此词，是以莺啼宛转、燕语呢喃，似乎都在愁留春不住，这不仅与前面“且留取”呼应，而且又引出自己的惜春之情。
第三段开头“翠阴初转午”，以树影位置表述时间，诗词中经常见到。如说正午则有刘禹锡的“日午树阴正”（《昼居池上亭独吟》）、周邦彦的“午阴嘉树清圆”（《满庭芳》）；说过午则有苏轼和李玉的《虞美人》两者，都用“庭阴转午”。“转午”即树影转过正午位置，而稍向东偏，表示太阳将要西落。此句言“初转午”，则午昼正长。昼长人倦，于是有昼眠之情况。下径接“乍睡起、寂寞看风絮”，无论睡时还是起后，都透露出作者孤独无聊的感情，“重帘未卷”，可以体会作者疲倦的感受，同时将上面的“愁绪”和下面的怀人之情联系起来。
“偷弹”三句写相思之情极深，词人在另一首《安公子》中亦有“独立东风弹泪眼，寄烟波东去”之句，都是借助东流的江水，请其将自己一片深衷，满怀幽恨，带给伊人。这种构思，似又从周邦彦《还京乐》词句转化出来的“彩笺”三句，承以上怀人情意而来，久别之后盼望着重逢，以切望来书告知归期；苦恨信中除掉寒暄之外别无他语，到头来归期仍是难以知晓。晏几道词“欲尽此情书尺素。浮雁沉鱼，终了无凭据”（《蝶恋花》），也说的是书信难达，相会之期难卜。这里面有盼望，也有笔墨难以形容的幽怨。
末句以景语作结，词意从柳永《夜半乐》结句“惨离怀、空恨岁晚归期阻。凝泪眼、杳杳神京路。断鸿声远长天暮”转化而来。柳永在他乡作客，离别了伊人，不知何时才能回归；怅望着长天，那苍然的暮色和声声远去的雁叫声，使作者更增添了思念之情。此词末句刻画暮色中的落日和千山，似乎也在为词人献愁供恨，更觉相思之情，不能自已。
词牌简介
剑器近：为唐代舞曲，后取为词调名。双调，上片八句，押八仄韵，三十八字；下片十二句，押七仄韵，五十八字，共九十六字。
作品格律
定格
仄平仄（韵），仄仄仄，平平平仄（韵）。
仄平仄平平仄（韵），仄仄仄、平平仄仄（韵）。
平平仄平平仄（韵），仄平仄（韵）平仄（韵）。
仄平平仄仄（韵）。
平平仄仄，仄仄仄，仄仄平平仄（韵）。
平平平仄仄平平，仄平平仄平，仄平平静仄平仄（韵）。
仄平平仄（韵）。
仄仄平平，仄仄平平仄仄（韵）。
仄平仄仄平平仄（韵）。
作者简介
袁去华（生卒年不详），字宜卿（或云宣卿），洪州奉新（今江西奉新）人，绍兴十五年（1145）进士。去华曾任善化知县，又知石首县，著有《袁宣卿词》一卷。《全宋词》第三册收其词。
经典宋词赏析7
作品简介
《玉蝴蝶·晚雨未摧宫树》是南宋词人史达祖创作的词。词是词人流贬后所作，词上下两片以写景为主，以景起兴，情因景生，景随情变。上片悲秋伤老，写秋夜萧疏景色寄托自伤身世凋零、人老孤栖的凄凉情怀。下片写思乡怀人，推想对方长夜不眠含泪的情景，情深调苦，凄婉感人。全词写得缠绵悱恻，凄婉感人。
作品原文
玉蝴蝶
晚雨未摧宫树，可怜闲叶，犹抱凉蝉。短景归秋，吟思又接愁边。漏初长，梦魂难禁，人渐老、风月俱寒。想幽欢。土花庭甃，虫网阑干。
无端啼蛄搅夜，恨随团扇，苦近秋莲。一笛当楼，谢娘悬泪立风前。故园晚、强留诗酒，新雁远、不致寒暄。隔苍烟。楚香罗袖，谁伴婵娟。
词句注释
1、玉蝴蝶：词牌名。此调有小令及长调两体，小令为唐温庭筠所创，双调，共四十一字。长调始于宋人柳永，又称为《玉蝴蝶慢》，双调，九十九字，平韵。亦有九十八字体。
2、宫树：本指宫廷之树，此处泛指，“宫”字修饰“树”。
3、可怜二句：语出王安石《题葛溪驿》诗：“鸣蝉更乱行人耳，犹抱疏桐叶半黄。”凉蝉，秋蝉。
4、短景：指夏去秋来，白昼渐短。
5、漏初长（cháng）：漏，漏壶，古代计时器，铜制有孔，可以滴水或漏沙，有刻度标志以计时间。简称“漏”。
6、幽欢：幽会的欢乐。
7、土花：苔藓。
8、甃（zhòu）：井壁。
9、虫网：指蜘蛛布网。
10、阑干：栏杆。用竹、木、砖石或金属等构制而成，设于亭台楼阁或路边、水边等处作遮拦用。
11、蛄：蝼蛄，通称喇喇蛄，有的地区叫土狗子，一种昆虫，昼伏夜出，穴居土中而鸣。
12、恨随团扇：相传汉班婕妤作《团扇歌》，序云：“婕妤失宠，求供养太后于长信宫，乃作怨诗以自伤，托辞于纨扇云。”
13、苦近秋莲：莲心苦，故用以作比。
14、谢娘：唐宰相李德裕家谢秋娘为名歌妓。后因以“谢娘”泛指歌妓。
15、苍烟：苍茫的云雾。
16、蝉娟：形容仪态美好，借指美人。
作品译文
黄昏的风雨没有摧折宫树，可怜的疏叶，还抱着凉秋的寒蝉。入秋后白昼的太阳渐渐变短，吟思又接通了悲秋的愁端。夜间滴漏开始变长，使我的梦魂难耐难堪。人已渐入老年，风清月白的良宵美景全都透出秋寒。回想昔日幽会欢爱，如今庭院里的井壁上已爬满了青苔，蜘蛛网布满了栏杆。
无奈，啼叫的蝼蛄搅乱长夜，只恨我身如随秋抛弃的团扇，心似苦涩难言的秋莲，想当年对楼吹笛，谢娘她垂泪伫立风前。迟迟未返故园，勉强饮酒赋诗驱愁烦，新飞的大雁已经飞远，也不能替我传书致送寒暄。隔着苍茫的云烟，罗袖飘香的美人，有谁与你相伴？
作品鉴赏
词是词人流贬后所作的'秋夜抒感怀人之词。上下两片都主要写景，寓情于景，情景交融。全词写得缠绵悱恻，凄婉感人。
上片写秋夜萧疏冷落景色，抒写身世凋零、人老孤栖的凄凉情怀。“晚雨”三句的主体是“凉蝉”这个具体意象，刻画了一幅秋天的雨后黄昏图，十分凄凉。下雨的黄昏，枯木上那可怜的树叶在风中飘零，连蝉也感觉到了寒冷，所以称寒蝉。“短景”四句由景开始入手，然后抒情，表达了词人悲凉的秋思。“想幽欢”三句是对往日与情侣相处的甜蜜情景的回忆，用往日的幸福来反衬今日的悲秋情绪，深化主题。
下片写思乡怀人，推想对方不眠含泪的情景，表现对伊人爱恋关切之深情。开始三句，即用蝼蛄悲啼的景象，来营造凄凉的气氛，烘托孤寂凄苦的心情。“一笛”二句，写词人又苦又恨，极度思念情人，以至辗转难眠。于是他只有独自对着空楼，在夜风中吹笛来排解心中的怨恨，情到深处不禁暗自垂泪。词人没有写自己到底有多愁苦，却用情人对自己的思念来表现自己深切的相思之情。“故园”二句写自己不能返回故乡，也不能与情人鸿雁传书来安慰她的离愁而非常愧疚和惆怅，还写出了自己黯然神伤的寂寥心情。结尾两句转而描写远方的故乡，表达了自己对情人孤苦伶仃、无人作伴的深切关怀。
词牌简介
玉蝴蝶，词牌名。此调有小令及长调两体，小令为唐温庭筠所创，双调，上片四句，押三平韵，二十一字；下片四句，押三平韵，二十字，共四十一字。长调始于宋人柳永，又称为《玉蝴蝶慢》，双调，九十九字，平韵。亦有九十八字体。
作品格律
慢调99字
●●●○○●，⊙○⊙●，⊙●○△。●●○○，○●●●○△。●○⊙，⊙○⊙●，⊙●⊙、⊙●○△。●○△，●○○●，⊙●○△。
○△，○○●●，●○○●，●●○△。●●○○，●○○●●○△。●○⊙、⊙○⊙●，⊙●⊙、⊙●○△。●○△，●○○●，⊙●○△。
注：○=平●=仄△=平韵=▲=仄韵◎=本为平声韵，亦可用仄声⊙=本为仄声，亦可为平声韵
作者简介
史达祖（1163～1220），字邦卿，号梅溪，汴（河南开封）人。一生未中第，早年任过幕僚。韩侂胄当国时，他是最亲信的堂吏，负责撰拟文书。韩败史受黥刑，死于贫困中。史达祖的词以咏物为长，其中不乏身世之感。他还在宁宗朝北行使金，这一部分的北行词，充满了沉痛的家国之感。今传有《梅溪词》。存词112首。
经典宋词赏析8
瑞鹤仙·梅
陆叡
湿云粘雁影，望征路愁迷，离绪难整。千金买光景。但疏钟催晓，乱鸦啼暝。花悰暗省，许多情、相逢梦境。便行云、都不归来，也合寄将音信。孤迥。盟鸾心在，跨鹤程高，后期无准。情丝待剪，翻惹得，旧时恨。怕天教何处，参差双燕，还染残朱剩粉。对菱花、与说相思，看谁瘦损。
陆叡系绍定五年（1232）进士，曾做过沿江制置使参议、礼部员外郎、秘书少监、集英殿修撰、江南东路计度转运副使兼淮西总领等高官。此首看来是他青年时代的作品。
此词营造的是一派凄迷、悲凉的意境，融铸于意境中的是词人一种烦乱、忧伤、悒郁的心情。他大约是刚刚离开家乡，奔波在千里迢迢的旅途。望长天灰云漫漫，一行大雁正如自家一样唳声哀哀地飞向远方的空茫。“湿云粘雁影”中的“湿”、“粘”二字用得十分绝妙。云湿，意味着将要落雨，它能将雁影“粘”住，表明雁飞得无力而缓慢，其实这都是词人眺望云空雁阵时的一种主观的感觉，这种感觉是独特的、准确的，因而当他用一个千锤百炼后的“粘”字将这种感觉贴切地表现出来时读者就觉得非常新颖、触目，立刻就和自身曾经有过体验发生共鸣，不禁击节叫绝。
仰望云天之后，词人便放眼前瞻，前面长路漫漫，征尘迷濛，“愁远”之情自然又涌上心来。家乡是一步比一步离得远了，亲人的面影，昔日的温馨纷乱如丝地在自己的心头缠绕着，剪不断，理还乱，又怎能整出个头绪来呢？
以下词人继续抒写旅途的辛劳和感怀。“疏钟催晓，乱鸦啼暝”二句写出他晓行夜宿的情状，清晨晓钟催他出发，黄昏乱鸦迎他寄宿。一个“催”字点出千金难买的光阴之倏忽不停；一个“啼”字点出在昼逝夜来的匆促行旅中心情之哀伤如乱鸦的悲鸣。其实“疏钟”也无所谓“催晓”，“乱鸦”也无所谓“啼暝”，这“催”与“啼”不过是诗人的一种感觉，一种内心情绪的外化，是诗人主观情绪对客观外界景物的.渗透。“花悰暗省”以下数句是诗人在行旅的寂寞中对昔日欢情追忆与眷恋，诗人与新欢的相逢只能在梦中恍惚的瞬间；而音书的久杳则更增添了心中的幽怨与怅恨……
下阕进一步抒写词人客居异乡的情怀。“孤迥”二字是一个总的概括，“迥”者，深远也。孤寂因离家愈远而愈深，真乃“离恨恰如芳草，更行更远还生”者也。“盟鸾心在”数句表明词人盟誓之心不变，但毕竟不能如仙人似地跨鹤出世，在茫茫红尘之中前程尚难逆料，情丝还是趁早斩断为好；然而正待剪时，反而惹得旧情更浓，怀恨更炽。这样就把词人对恋情欲罢不能的矛盾心情表现得淋漓尽致。“怕天教何处”三句是一个诗意的象征和哲理性的感喟，从字面上说，诗人是吟叹无论在什么地方，只要有双飞的燕子，就难免衔落花染蕊粉；实际上是指人，都难于逃脱男女之爱，而一旦为爱所持，便难于摆脱相思之苦，这是古往今来人类注定的宿命。因此接下来词人便在想象中遥对他的所思者说：“咱们都对着菱花镜瞧瞧吧，看谁在相思中瘦得最厉害？在外飘泊的我一点都不比你少瘦呵！”看来词人陆叡实在是位情种，他的痴心并不比他闺中的所爱差呀！
经典宋词赏析9
烟络横林，山沈远照，迤逦黄昏钟鼓。烛映帘栊，蛩催机杼，共苦清秋风露。不眠思妇，齐应和、几声砧杵。惊动天涯倦宦，骎骎岁华行暮。当年酒狂自负，谓东君、以春相付。流浪征骖北道，客樯南浦，幽恨无人晤语。赖明月、曾知旧游处，好伴云来，还将梦去。
贺铸相貌奇丑（陆游：“方回状貌奇丑，谓之贺鬼头。”），生性耿直，为人豪侠任气，不媚权贵，因此，在那个趋炎附势的时代，他不被重用是理所当然的。这首《天香》词，表现的就是作者仕途不得志的苦闷、伤感、无奈这内心软弱的一面。
“烟络横林，山沈远照，迤逦黄昏钟鼓。”上片起句气象苍茫空阔，“络”、“沈”、“迤逦”三词用得各尽其妙。“烟络横林”，“烟”因“络”而游动，“络”字极为形象、传神。“山沈远照”，“山”和“远照”因“沈”而错落。“迤逦黄昏钟鼓”，“钟鼓”声因“迤逦”而断断续续却又悠长不绝。诗人面对这空落落的天与地，顿感清冷孤寂。收回远望的目光，眼前的近景又是什么呢？“烛映帘栊，蛩催机杼”，只有明灭的烛火、叫个不停的秋虫和赶织征衣的思妇“共苦清秋风露”。而与此同时，形单影只的词人也已融入了“共苦”之中，与他们一起，共同感受着悲秋凄风寒露之苦。耳边回响着的砧杵声，是思妇捣衣的声音。她们要赶在天寒地冻之前，将冬衣送到远征的丈夫手中。这一下一下彼此应和、饱含幽怨和愁思的砧杵声，使浪迹天涯、疲惫不堪的宦游人悚然心惊，发现那无情岁月的脚步匆匆，一年又将到头了。盛唐时代的“外放”官员尚且难免“独有宦游人，偏惊物候新”（杜审言诗）之感，那么在“积贫积弱”的赵宋，贺铸这位“天涯倦宦”，当“黄昏钟鼓”、寒蛩唧唧、思妇砧杵之声于“清秋风露”中错落应和、断续传来之际，他的心绪，又当如何呢？
词的上片写的是眼前景，以一个“惊”字唤起下文。下片笔锋一宕，先写当年意气。词人曾在另一首《六州歌头》词中描写过自己年少气盛时的那一段生活：“少年侠气，交结五都雄。肝胆洞，毛发耸，立谈中，死生同，一诺千金重。……呼鹰嗾犬，白羽摘雕弓，狡穴俄空。”这正是这首词下片所写的“当年酒狂自负”的情景。“谓东君，以春相付。”东君，司春之神。春，这里指锦绣前程。想当年自己意气风发，以为繁华似锦的前程在握，谁知仕途坎坷！“流浪征骖北道，客樯南浦，幽恨无人晤语。”“征骖北道，客樯南浦”，一北一南、一陆一水，形象地概括了作者浪迹天涯的宦游生活，而他心中积存的愁闷和孤寂却连个可以倾诉的`对象都没有。当他从甘苦难言的回忆中回到现实时，仍是孑然一身，孤苦伶仃，于是不由产生“赖明月、曾知旧游处，好伴云来，还将梦去”的梦想。这是对逝去生活的怀念和诀别，也是对旧日知己的呼唤。
“当年酒狂自负”三句，是全词的一点亮色，与整篇灰暗的色调构成对比。从时间方面看，当年与如今对比；从形象方面看，“狂生”与“倦宦”对比；从心情方面看，“自负”与“幽恨”对比。然而，当年狂生的自负，早成泡影，现存的唯有倦宦之无穷无尽的幽恨。因此，词人点染的这一笔“亮色”，恰恰使全词灰暗的基调更加浓重。我们于此也可悟出一点艺术辩证法。
经典宋词赏析10
长相思令·烟霏霏
吴淑姬
烟霏霏，雨霏霏，雪向梅花枝上堆，春从何处回？
醉眼开，睡眼开，疏影横斜安在哉？从教塞管催！
吴涉姬为湖州吴秀才女，聪明貌美，被富家子弟强占，反诬告她行为不轨，与人私通。时王十朋为湖州太守，将她治罪，关进监狱。郡守的宾客幕僚们一同去检察院视察，摆出酒席，将吴淑姬唤至席前。只见她端庄秀丽，娴静文雅。于是脱去她身上的枷锁，令她陪饮，并告诉她说：早知道你很会作诗填词，能不能作词一首表白自己，我们将设法向太守转告，替你解脱。不然的话，你的前景不妙。吴涉姬当即请出题填词。当时正值深冬将尽，春天快要来临的季节。幕僚们便叫她以此残冬景色为题。吴淑姬提笔疾书，作《长相思令》一首呈上。幕僚们读后惊叹赞赏不已。第二天，便携此《长相思令》呈太守，表白吴淑姬的冤屈。太守深信不疑，便将吴淑姬释放了。
这首词描绘了深冬残雪中梅花的遭遇，并与自己受污受屈的不幸命运作类比，委婉地表白了渴望申诉，要求自由的心情。
上片连用“霏霏”叠字，强调风雨如晦，气候极其恶劣。一团团的残雪无情地堆积到梅花枝上，简直让人透不过气来。虽然明知冬天不会太久了，残冬一过，春天就要来临。但眼前这种烟雨、雪压霜欺的景象，直叫人怀疑春天还会有么？不言而喻，这恶劣的自然气候正是暗喻吴淑姬所生活的社会环境，是蒙受种种冤屈的弱女子所感受到的黑暗社会对她的重压。她从心底发出“春从何处回”的呼喊，渴望春天快快降临，渴望洗刷蒙受的不白之冤。
下片憧憬获得自由后的美好情景：那时冰雪消融了，一簇簇，一朵朵的梅花从睡梦中醒来，绽开了绯红的醉眼。月亮出来了，梅枝在月光下疏影横斜，暗香浮动，那是多么令人神往的`境界呵！然而，这种境界并不存在，现实仍然是昏暗冷酷，所以“醉眼开，睡眼开，疏影横斜安在哉”是以设问句提出的，这就与上片设问承接起来，并更进一步强烈地表达了渴望自由的心情。最后以“从教塞管催”作结，意思是：既然无情雪堆积在梅枝上，梅花无法展现她的美丽，就任笛曲吹吧！吹得梅花纷纷飘落也毫不怜惜（古有《落梅花》笛曲。）李白诗：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”；孙艤《落梅詞》：“一聲羌管吹鳴咽，玉溪半夜梅翻雪”；既然一切誣告不实之詞象脏水一样往我身上潑來，我的冰清玉潔被玷污了，形象被歪曲了，就讓臓水繼續潑吧，直至我窒息、消亡！──很明顯，这是出自心底憤憤不平的呼喊。
经典宋词赏析11
木兰花慢·断桥残雪
周密
觅梅花信息，拥吟袖，暮鞭寒。自放鹤人归，月香水影，诗冷孤山。等闲。泮寒晛暖，看融城、御水到人间。瓦陇竹根更好，柳边小驻游鞍。琅玕，半倚云湾。孤棹晚、载诗还。是醉魂醒处，画桥第二，奁月初三。东阑，有人步玉，怪冰泥、沁湿锦鹓斑。还见晴波涨绿，谢池梦草相关。
这首词是周密少年成名之作──《木兰花慢·西湖十景》之三。诗人在这组作品的小记中说：“西湖十景尚矣。张成子尝赋《应天长》十阕，夸余曰：是古今词家未能道者。余时年少气锐，谓此人间景，余与子皆人间人，子能道，余顾不能道耶？冥搜六日而词成。成子惊赏敏妙，许放出一头地。异时，霞翁（杨缵）见之，曰：语丽矣，如律未协何。遂相与订正，阅数月而后定。”可见是作于少年使气、又经严格推敲的篇章。面前这首《断桥残雪》，立意并不高，但艺术处理上却有独到之处。
“觅梅花信息，拥吟袖、暮鞭寒。”一起三句从寻梅踏雪落笔，风致高雅，笼罩全篇。“拥”字尤见工炼。梅妻鹤子的`林和靖，当年曾在附近的孤山结庐，蓄有两鹤。和靖常游山水。客至，令童子放鹤。林逋见之，即棹舟归去。“放鹤人归”，指林逋等高士今已不在。“月香水影”，用林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”诗意。此“放鹤”三句，以古衬今，反跌有力。就其所在，曰梅、曰鹤，皆自然贴切，挪置他处不得。言“寒”、言“冷”，正状雪后，暗切题面。下文“泮寒晛暖”，亦“残雪”之意。继以“看融城、御水到人间”，则意境顿开，笔墨恣放。歇拍“瓦陇竹根更好，柳边小驻游鞍”二句，写人、写景，清新可喜，颇见思致。
换头，承上写景。琅玕本是青玉，用来形容美竹。翠绿的竹林“半倚云湾”，何等清雅的境界！接下来，“孤棹晚、载诗还”，拍到游人自身。上应“吟”字，钩锁紧密。向晚湖上之悄寂，全从“孤”字透出。“醉魂醒处”，由痴而惊，由惊而醒，写美景透过一层。也隐隐可见少年词人诗酒风流的神貌。“画桥第二，奁月初三”，玲珑剔透，正是所谓“敲金戛玉，嚼雪盥花”的妙句，把一种承平公子流连风物的华美诗情写得委婉尽致。
在下片中，“琅玕”、“东阑”两个独语句对景物空间的转移起了提示作用。“有人”诸句非指旁人，正是诗人及其游侣之谓，侧笔一写，转觉有趣，“锦鹓斑”，谓华丽的马鞯为泥泞玷污。从“锦鹓”着想，亦可知其人之华富、其姿之俊爽了。回首上文，旨在赋景，而景中有人，便得姿态，是深知词家三昧者也。结句“晴波涨绿”，言冰雪消融，春水渐生，已翻出盎然生机，然而此景盖为作者心中所想，未必眼中所见。相传谢灵运梦见谢惠连，文思大畅，乃得“池塘生春草”之句。“谢池梦草”，即用此典，照应篇首，以诗情作结。全词写得清丽明秀，可以代表草窗早年词风。才思横溢，宜乎张成子“惊赏敏妙，许放出一头地”也。
经典宋词赏析12
作品原文
卜算子·黄州定慧院寓居作
缺月挂疏桐，漏断人初静。时（谁）见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
作品注释
⑴词题一本作“黄州定惠寺寓居作”。定慧院：一作定惠院，在今湖北省黄岗县东南。苏轼初贬黄州，寓居于此。
⑵漏：指更漏而言，古人计时用的漏壶。这里“漏断”即指深夜。
⑶“时”有版本用“谁”；幽人：幽居的人，形容孤雁。幽：《易·履卦》：“幽人贞吉”，其义为幽囚。引申为幽静、优雅。
⑷缥缈：隐隐约约，若有若无。孤鸿：张九龄《感遇十二首》之四：“孤鸿海上来。”胡仔《苕溪渔隐丛话》前集三十九：“此词本咏夜景，至换头但只说鸿，正如《贺新郎》词‘乳燕飞华屋’，至换头但只说榴花。…。“按两词均系泛咏，本未尝有”夜景“等题，多说鸿，多说石榴，既无所妨，亦未必因之而奇妙。胡评似未谛。
⑸省（xǐng）：理解，明白。“无人省“，犹言”无人识“。
⑹或以为“拣尽寒枝“有语病。稗海本《野客丛书》：”观隋李元操《鸿雁行》曰：‘夕宿寒枝上，朝飞空井旁。’坡语岂无自邪？“此言固是。寒枝意广泛，又说”不肯栖“，本属无碍。此句亦有良禽择木而栖的意思。《左传·哀公十一年》：”鸟则择木，木岂能择鸟。“杜甫《遣愁》：”择木知幽鸟。“
⑺沙洲：江河中由泥沙淤积而成的陆地。末句一本作“枫落吴江冷“，全用唐人崔信明断句，且上下接，恐非。
作品译文
弯弯月亮挂在梧桐树梢，漏尽夜深人声已静。有时见到幽居人独自往来，仿佛那缥缈的孤雁身影。
突然惊起又回过头来，心有怨恨却无人知情。挑遍了寒枝也不肯栖息，甘愿在沙洲忍受寂寞凄冷。
创作背景
据史料记载，此词为公元1082年（元丰五年）十二月或公元1083年（宋神宗元丰六年）初作于黄州，定慧院在今天的湖北黄岗县东南，又作定惠院，苏轼另有《游定惠院记》一文。由上可知这首词是苏轼初贬黄州寓居定慧院时所作。苏轼因所谓的“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。苏轼自公元1080年（元丰三年）二月至黄州，至公元1084年（元丰七年）六月移汝州，在黄州贬所居住四年多。
作品鉴赏
苏轼被贬黄州后，虽然自己的生活都有问题，但他是乐观旷达的，能率领全家通过自身的努力来渡过生活难关。但内心深处的`幽独与寂寞是他人无法理解的。在这首词中，作者借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了孤高自许、蔑视流俗的心境。
上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为'幽人'、'孤鸿'的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶：“漏断”即指深夜。在漏壶水尽，更深人静的时候，苏轼步出庭院，抬头望月，这是一个非常孤寂的夜晚。月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清晖，像是挂在枝桠间。这两句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，“时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”周围是那么宁静幽寂，在万物入梦的此刻，没有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁。先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，正像缥缈若仙的孤鸿之影。这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。
下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，没有谁能理解自己孤独的心。世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。
这首词的境界高妙，前人谓“似非吃烟火食人语”。这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性。
词牌格律
词牌说明
卜算子，词牌名，北宋时盛行此曲。万树《词律》以为取义于“卖卜算命之人”。双调，四十四字，上下片各两仄韵。两结亦可酌增衬字，化五言句为六言句，于第三字豆。宋教坊复演为慢曲，《乐章集》入“歇指调”。八十九字，前片四仄韵，后片五仄韵。
格律对照
缺月挂疏桐，漏断人初静。
中仄仄平平，中仄平平仄。
时见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
中仄平平仄仄平，中仄平平仄。
惊起却回头，有恨无人省。
中仄仄平平，中仄平平仄。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
中仄平平仄仄平，中仄平平仄。
说明：平，表示填平声字；仄，表示填仄声字；中，表示可平可仄；加黑体字，表示韵脚。
作者简介
苏轼（1037～1101），宋代文学家。字子瞻，字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056～1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。
经典宋词赏析13
作品原文
鹧鸪天·化度寺作
池上红衣伴倚阑，栖鸦常带夕阳还。殷云度雨疏桐落，明月生凉宝扇闲。
乡梦窄，水天宽。小窗愁黛淡秋山。吴鸿好为传归信，杨柳阊门屋数间。
作品注释
1、鹧鸪天：词牌名。据唐人诗句“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”而取名。又名《思佳客》、《思越人》，贺铸词因有“梧桐半死清霜后”句，称《半死桐》。平韵，五十五字。上片七言四句，相当于一首七绝。下片换头两个三字句，如改为七言仄脚句，也是一首七绝。可见此调由一首七律演变而成。上片两个七字句，和换头两个三字句，前人用对偶的较多。
2、化度寺：化度寺在杭州西部江涨桥附近。《杭州府志》：“化度寺在仁和县北江涨桥，原名水云，宋治平二年改。”
3、红衣：莲花。
4、倚阑：凭靠在栏杆上。
5、殷云：浓云。
6、闲：闲置。
7、乡梦窄：思乡的梦太短。
8、愁黛：愁眉。
9、吴鸿：指苏州一带飞来的大雁。
10、阊（chāng）门：苏州西门。这里指作者姬妾所居之处。
作品译文
水池上的朵朵红莲，陪伴我独倚栏杆。在附近栖息的乌鸦，都带着夕阳飞还。刚刚过去一阵阴云急雨，萧疏的梧桐又飘落几个叶片。明月已露出秋天的凉意，用来驱暑的宝扇开始置闲。
归乡的梦境总是短得可怜，碧水蓝天却宽阔无边，我凭倚小窗极目远眺，均匀处淡淡的秋山，也如同美人皱眉含着幽怨。飞往吴地的大雁啊，请你给我传达一下思归的心愿。阊门外杨柳荫下的几间小屋，惹得我梦绕魂牵，每时每刻都在思念。
创作背景
这是一首思乡悲秋感怀之词。词人寓居杭州西部江涨桥附近的化度寺时，见秋景变化而心生感触，思念远在苏州的家人，因此写下这一首词，抒发了怅惘之情，被思念之人当为他的苏州姬妾。
作品鉴赏
这首词是吴文英又一首思念离人之作。“红衣”写眼前景物，兼指离人之衣；引起无限思念。“殷云”、“明月”对仗句写景清新明快，更蕴秋愁别意。下阕两层，一层写梦见恋人愁客；二层托梦吴鸿捎去消息。“吴鸿好为传归信”，其实是说消息再也不能送达，佳人早已故去。
上片，“池上红衣伴倚栏，栖鸦常带夕阳还。”写作者在池边独倚栏干，作伴的只有像穿着红衣少女的莲花；在栏干边一直消磨到黄昏，看到的也只有背上带着夕阳馀晖的归鸦回来栖宿。这在化度寺午后到傍晚所见的景致，象两幅画，表达的是孤寂之情。“殷云度雨疏桐落，明月生凉宝扇闲。”浓云出现时，雨脚倾斜稀疏的桐叶继续飞落，有点萧索气象；但雨后气温降低，天色更清，明月出现在上空，凉气随之而生，宝扇可以不用，而又美得可受，凉得可爱。“度”字、“疏”字写秋雨与梧桐的形态，很妥贴：“生”字把“凉”归功于“月”，使月色倍觉宜人；这写寺中夜晚下雨与月明时情景的两句，又象两幅画。上两句不用对偶，这两句用对偶，笔调皆疏淡幽雅，引人入胜。
化度寺临近水边，当时自杭州至苏州，大多是走水路。这样又为过渡到下片“乡梦窄，水天宽”埋下了伏笔。“窄”字写梦，也是文英匠心独运、喜欢运用的字。“窄”表短促，与水天“宽”对照，以见天长、水远而梦短的.惆怅之情。心情全在感事感物的“宽”、“窄”中透露。“小窗愁黛淡秋山”，写倚窗看到的远山景致。这既是一幅画，也表惆怅之情。山是“秋山”，所以“黛”色浅淡；山本无“愁”但从愁人眼中看去，似乎其浅淡的暗绿色也带上了愁态。正是“以我观物，故物皆着我之色彩”。远山似眉，由景又联想到思念的人。这一句又暗用卓文君“眉际若望远山”的典故，由写景过渡到怀人。“吴鸿好为传归讯”，看到天上鸿雁，多么盼望它是从作者长久居住并且当作家乡的“吴”地飞来的啊；离家已久，怀人情切，因而盼望它能代传“归讯”。这简直就是直接的呼告之辞，而实际上只是心中的盘算而已。“归讯”传到哪里呢？“杨柳阊门屋数间”，是苏州城西阊门外，秋柳萧疏、几间平屋的地方。环境虽极平凡，却富有高雅的画意，这便是作者感情眷念之所在，更像一幅出自名家高手的水墨画，寥寥数笔，寓情于景，若用司空图《诗品》中的话来形容，不是近于“绿林野屋，落日气清”，或“玉壶买春，赏雨茅屋”，而是近于化境的“神出古异，淡不可收”了。
这首词的写作地点在化度寺，景物描写则兼及苏州；写作季节在初秋，时间则既有黄昏和夜晚，也有白天。全词以写景为主，时事情都在六幅秀淡雅致的景物画中表达出来。时间不限一日，画面亦分属两地，最后一幅画笔最淡，但却最传神，因而也适合了更深远的情味。
作者简介
吴文英（约1200～1260），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江宁波）人。原出翁姓，后出嗣吴氏。《宋史》无传。一生未第，游幕终身。于苏、杭、越三地居留最久。并以苏州为中心，北上到过淮安、镇江，苏杭道中又历经吴江垂虹亭、无锡惠山，及茹霅二溪。游踪所至，每有题咏。晚年一度客居越州，先后为浙东安抚使吴潜及嗣荣王赵与芮门下客，后“困踬以死”。有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。而后世品评却甚有争论。
经典宋词赏析14
作品原文
苏武慢
雁落平沙，烟笼寒水，古垒鸣笳声断。青山隐隐，败叶萧萧，天际暝鸦零乱。楼上黄昏，片帆千里归程，年华将晚。望碧云空暮，佳人何处，梦魂俱远。
忆旧游、邃馆朱扉，小园香径，尚想桃花人面。书盈锦轴，恨满金徽，难写寸心幽怨。两地离愁，一尊芳酒凄凉，危阑倚遍。尽迟留、凭仗西风，吹干泪眼。
作品注释
⑴苏武慢：词牌名，又名选冠子，或选官子、转调选冠子、惜余春慢、仄韵过秦楼。据《御定词谱》共有十六体。词分上下两片，属于慢词。
⑵平沙：指广阔的沙原。
⑶烟笼寒水：杜牧《泊秦淮》诗：“烟笼寒水月笼沙。“
⑷古垒：古代留下的壁垒。
⑸鸣笳：.吹奏笳笛。笳笛，古管乐器名。
⑹败叶：落叶；枯叶
⑺片帆：孤舟；一只船。
⑻年华：年岁；年纪。
⑼碧云空暮：江淹《休上人怨别》“日暮碧云合，佳人殊未来。”
⑽旧游：昔日的游览。
⑾邃馆：深院。
⑿朱扉：红漆门。
⒀香径：花间小路，或指落花满地的小径。
⒁桃花人面：崔护《题都城南庄》“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。
⒂书盈锦铀：用苏蕙织锦回文诗事。事见《晋书·窦滔妻苏氏传》，云“窦滔妻苏氏，始平人也。名蕙，字若兰。善属文。滔，苻坚时为秦州刺史，被徙流沙。苏氏思之，织锦为回文旋图诗以赠滔，宛转循环以读之，词甚凄惋，凡八百四十字”。后用以指妻寄夫之书信。
⒃金徽：金饰的琴徵。徽，系弦之绳。此处代指琴。
⒄尊：同“樽”，古代的盛酒器具。
⒅危阑：高栏杆。
⒆迟留：停留；逗留。
⒇凭仗：依赖，依靠，任凭。
作品译文
几只大雁落在平旷的沙洲，凄寒的江面上烟雾迷漫，古营垒那边呜咽的胡笳声，也渐渐地悠然而断。远山起伏，黑魆魆地时隐时显；枯叶在秋风中飘落翻转；天边的几只昏鸦在往来回旋。黄昏里，楼上也是孤寂凄凉，忽又见江面上，千里迢迢漂回来一片孤帆，年华将我推向老年。仰望长空，碧云飘浮，暮色朦胧，此时此刻，不知美人今在何处？关山阻隔，云水迢迢，就是在梦魂中也离她那么遥远!
回想起旧时的欢乐，朱红的大门，深深的庭院，小巧别致的花园里，香气扑鼻的小径上，我至今还能记起她美丽的容颜。纵然是写满丝绢拨断琴弦，也难以倾诉内心的幽怨。这两地相思的凄苦，一樽美酒怎能排遣？我已经把栏杆倚遍。久久地滞留在楼上，任凭那萧瑟西风，吹干了我的泪眼。
作品鉴赏
这首词写羁旅伤别，而从荒秋暮景说起。前三句说的是雁阵掠过，飞落沙滩；秋水生寒，烟霭笼在水上。古垒上，胡笳悲鸣，渐渐地，连这呜咽之声也沉寂了。词中不说“鸣笳声起”，而说“鸣笳声断”，这么描写更显得冷寂荒凉。开端数句，为全词定下了凄凉的基调。从“古垒鸣笳”中，可以感受出动乱时代的气息（作者是北宋末南宋初人）。这种气息，为下文所写的伤离怨别提供了特殊背景，同时也更增添了悲怆意味。
接着，在对荒凉山水的描写中，词人进一步增添感情的成分。山色有无，暗示着归途遥远，这句词化用杜牧“青山隐隐水迢迢”诗意；黄叶萧萧，顿觉秋思难以排解，第五句与末句“凭仗西风，吹干泪眼”前后呼应。天边的夕阳余辉，映照着点点寒鸦纷纷乱乱，飞归林中。以上数句，萧瑟的秋景中意寓着客况凄凉、乡思暗生之意，读之令人已觉其可有人，呼之欲出了。至“楼上黄昏”四字，词人才点出残照当楼之时楼上凝神姚望之人。这表明上边所写整个秋日暮景都是映在这人眼中的景象，染上了人的感情色彩。
“黄昏”二字，有黯然神伤的意味，也就是所谓“断送一生憔悴，只消几个黄昏！”（赵令畤《清平乐》）而这时收入眼底的，偏偏又是“片帆千里归程”。从落雁、昏鸦，写到归舟，思归的.主旨更加明显了。时值暮秋，“年华将晚”，人们都离开这荒凉的地方，驾舟归去；而自己昵，却欲归未得。“年华将晚”，这四字之中蕴含悲老大、伤迟暮之意。前有“青山隐隐”，这里又加上“片帆千里归程”，境界寥阔，把人的思绪引向远方。而“片帆”之小与“千里”之遥对比，更显示出此地的荒远和思归心切。“年华将晚”，则加深了思归的紧迫感。
“望碧云空暮，佳人何处，梦魂俱远”三句，化用江淹诗“日暮碧云合，佳人殊未来”，融合无间，犹如灭去针线痕迹，有妙手偶得之感。《楚辞》：“与佳期佳兮夕张”，傍晚，应该是有情人相会之时，然而，暮云已合，伊人不在。“梦魂俱远”，更透过一层，使人感到，关隘山峦阻隔，云水迢迢，即便连梦中也难相会，这就把思归的主题进一步具体化了。
下片转入对“旧游”的回忆。“邃馆朱扉”、“小园香径”、“桃花人面”，这是脑海中浮现的几个难忘的特写镜头，其中弥漫着温馨的气氛，也暗含着对方的身份和词人生活的往事。春光美好，桃花明亮，人面生辉，那记忆中的美好时光，与眼前的秋风败叶、古垒哀笳的萧索环境，成了鲜明的对比。失去的，常常愈觉可贵，尤其是在孤独苦闷之时。在自己已觉难耐，何况对方是个久别后的弱女子。下文紧接“尚想桃花人面”，句断意不断，从对方着笔，写女方对自己的思念。“锦轴”、“金徽”、“寸心幽怨”，这纤细笔触，皆从女方着笔。”锦轴“、”金徽“，这锦中字，琴中音，总道不出别恨。而“寸心”虽小，其中幽怨竟非盈轴之书与满琴之恨所能言尽，相思之苦可以想见。
下文拉回到眼前，并归结到双方合写。书、琴皆难排解忧愁，那么这“两地离愁”，只有用“一尊芳酒”去解。然而离愁的很重，尊酒的却轻，是不能解的。二者对比，造成反衬的效果，更显出离愁之深。在消愁愁更愁之时，词人只有丢下酒杯，无限凄凉地独倚危栏，徘徊楼头。归也不能归，住又无处住。愁肠百转，禁潸然泪下。“凭仗西风，吹干泪眼”八字，酸楚之极。“吹干泪眼”，足见独立之久：“凭仗西风”，只因为无人慰藉，只有西风为之拭泪。辛弃疾词云：“倩何人唤取、红巾翠袖，揾英雄泪？”（《水龙吟》）而他则是自家流泪自家拭，甚至连自己也不想去拭，一直等到被清冷的西风吹干。
此词抒情真切，铺叙委婉，颇有柳七风味。此词开头就与柳词“登孤垒荒凉，危亭旷望，静临烟渚”（《竹马子》）相似。全词由凄凉转为缠绵、悲婉，紧着又转入悲怆，以变徽之音收结，留下了那个纷乱时代的痕迹，这一点又与柳词有异。一结未经人道，独辟蹊径，所谓“伤心人别有怀抱”，顿使全词生色。唯朱敦儒句“试倩悲风吹泪过扬州”（《相见欢》），仿佛有相似之处。
词牌简介
苏武慢，词牌名，又名《选冠子》，一名《选官子》。曹勋词，名《转调选冠子》；鲁逸仲词，名《惜余春慢》；侯寘词，名《苏武慢》，一名《仄韵过秦楼》。
作品格律
定格，双调111字。各十二句四仄韵。
○◎△△，◎△△○，○○△△●。◎△○○，◎○△△，◎○◎△△●。◎○△△，○△△○△○，◎△△●。○◎△△○，◎△△○，△△△●。
○◎△○○△△，○◎△△，○○△△△●。△△◎○，◎○△△，◎○◎△△●。◎○◎△，◎△◎○，△○△△○●。○△△，◎○△△，△△○●。
格二，双调114字，各十二句四仄韵。
○◎△△，◎△△○，○○△△△●。◎△◎○，◎○△△，◎○○△△●。◎○△△，○△△○，○△△◎△△●。○◎△，○◎△△，○△△◎△●。
△○○○◎△△，◎△△○，○○△△△●。◎○△△，△△◎○，◎○○△△●。◎○◎△，◎△◎○，△△○△△●。○△◎△○，△△○○，○△△●。
说明：格律定格中的“句”为句号。苏武慢词牌有十六种体格，本章只举例两种。
作者简介
蔡伸（1088—1156）字伸道，号友古居士，莆田（今属福建）人，蔡襄孙。政和五年（1115）进士。宣和年间，出知潍州北海县、通判徐州。赵构以康王开大元帅幕府，伸间道谒军门，留置幕府。南渡后，通判真州，除知滁州。秦桧当国，以赵鼎党被罢，主管台州崇道观。绍兴九年（1139），起知徐州，改知德安府。后为浙东安抚司参谋官，提举崇道观。绍兴二十六年卒，年六十九。《宋史翼》有传。伸少有文名，擅书法，得祖襄笔意。工词，与向子諲同官彭城漕属，屡有酬赠。有《友古居士词》一卷。存词175首。
经典宋词赏析15
作品原文
六丑·蔷薇谢后作
正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。为问花何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽，乱点桃蹊，轻翻柳陌。多情为谁追惜？但蜂媒蝶使，时叩窗隔。
东园岑寂，渐蒙笼暗碧。静绕珍丛底，成叹息。长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极。残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得？
作品注释
⑴六丑：词牌名。周邦彦创调。
⑵试酒：宋代风俗，农历三月末或四月初偿新酒。周密《武林旧事》卷三：“户部点检所十三酒库，例于四月初开煮，九月初开清，先至提领所呈样品尝，然后迎引至诸所隶官府而散。”这里用以指时令。
⑶过翼：飞过的鸟。
⑷楚宫倾国：楚王宫里的美女，喻蔷薇花。倾国：美人，这里以之比落花。
⑸钗钿（diàn）堕处：花落处。白居易《长恨歌》：“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。”
⑹桃蹊（xī）：桃树下的路。柳陌：绿柳成荫的路。
⑺多情为谁追惜：即“为谁多情追惜”，意即还有谁多情（似我）地痛惜花残春逝呢？
⑻珍丛：花丛。
⑼惹：挑逗。
⑽强簪巾帻（zé）：勉强插戴在头巾上。巾帻：头巾。
⑾向人欹侧：向人表示依恋媚态。
⑿恐断红、尚相思字：意指红花飘零时，对人间充满了依恋之情。用唐人卢渥和宫女在红叶上题诗的典故。见范摅《云溪友议》：唐卢渥到长安应试，拾得沟漂出的红叶，上有宫女题诗。后娶遣放宫女为妻，恰好是题诗者。
作品译文
正是换单衣的时节，只恨客居异地，光阴白白地流逝。祈求春天暂留片刻，春天匆匆归去就像鸟儿飞离，一去无痕迹。试问蔷薇花儿今何在？夜里一场急风骤雨，埋葬了南楚倾国的佳丽。花瓣儿像美人的钗钿堕地，散发着残留的香气，凌乱地点缀着桃花小路，轻轻地在杨柳街巷翻飞。多情人有谁来替落共惋惜？只有蜂儿蝶儿像媒人使者，时时叩击着窗槅来传递情意。
东园一片静寂，渐渐地草木繁盛茂密，绿荫幽暗青碧。环绕着珍贵的蔷薇花丛静静徘徊，不断地唉声叹气。蔷薇伸着长枝条，故意钩着行人的衣裳，仿佛牵着衣襟期待着倾叶话语，表现出无限地离情别情。拾一朵小小的残花，在头巾上勉强簪起。终究不像一朵鲜花戴在美人钗头上颤动、摇曳，向人俏媚地斜倚。花儿呵，切莫随着潮水远远逝去。惟恐那破碎的花儿，还写着寄托相思的字，如何可以看出来呢？
作品鉴赏
这首词并非泛泛咏落花，而是抒发对花落后的“追惜”之情，更是对自己“光阴虚掷”的“追惜”之情。
词作上片抒写春归花谢之景象。开首二句，“正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷”，点明时令、主人公身份，抒发惜春心情。长期羁旅在外的词人，值此春去之际，不禁发出虚度光阴的`感叹，写来含浑而不显露。“正”字、“怅”字直贯全篇。“愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。”“过翼”，以鸟飞作比喻，形容春归之迅速，这三句一句一转：“愿春暂留”，表示不忍“虚掷”，珍惜春光；“春归如过翼”，春不但不留，反而逝如飞鸟，竟成“虚掷”；“一去无迹”，不仅快如飞鸟，更无影无踪。“一去”二字，直说到尽头，不留余地。随着句意，惜春之情愈转愈深。以上五句写春去，是题前之笔。接下陡然提出：“为问花何在？”一笔喷醒，又轻轻顿住。其实从下句“夜来风雨”至上片结束，皆从此一问而出，振起全词。“夜来风雨，葬楚宫倾国”二句，正面写落花。以美人比落花，唐代即有。沈亚之《异梦录》：“王炎梦游吴，同葬西施。”韩偓《哭花》诗：“若是有情争不哭，夜来风雨葬西施。”这里本应说吴宫，但为律所限，故借用“楚宫”。这三句既写因夜来风吹雨打，使落花无家，更写由于落花是无家的，所以虽有倾国之美姿，也得不到风雨的怜惜。这里是人与花融合来写，以花之遭际喻羁人无家、随处飘零之身世。这三句一开一合，一起一伏，很好地表达了词人内心的矛盾与苦闷。“钗钿堕处遗香泽”以下六句，大力铺开，尽情写蔷薇谢后的飘落情况。“钗钿堕处遗香泽”，这里是以美人佩戴的“钗钿”喻落花，化用徐夤《蔷薇》诗：“晚风飘处似遗钿”句意，零落之余，只遗香泽。“乱点桃蹊，轻翻柳陌”，落花飘零是惨景，而以“桃蹊”、“柳陌”来衬托，却显得极有情致。接下侧写一笔：“多情为谁追惜？”“为谁”，即谁为。春去花残，观赏者都已散去，应不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，时叩窗隔”二句一转，蜂蝶无知，不知“追惜”，然而它们却以媒人、使者的身分“时叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通过以上描绘，把蔷薇虽然凋谢而香气犹存，春天虽然逝去而值得追惜之情景写得韵味盎然。词作上片特用问语“为问花何在”、“多情为谁追惜”，加以强调，以突出“无家”与“无人追惜”之意，由此见出内中隐含词人自己的身世遭际之感。
词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。“东园岑寂，渐蒙笼暗碧”，开首二句起衬托作用，以引起下文。词人不忍辜负蜂蝶之“时叩窗隔”，于是走出室内，来到东园，只见园内花事已过，碧叶茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光阴虚掷”、春天“一去无迹”之实况。“静绕珍丛底，成叹息”，写人惜花。为了“追惜”，词人静静地绕着蔷薇花丛，去寻找落花所“遗”之“香泽”。“成叹息”三字总括一切，承上启下。“长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极”三句，为一叹，写花恋人。花已“无迹”，但有“长条”，而“故惹行客”，话别“牵衣”，有同病相怜之意，也写出“行客”之无人怜惜、孤寂之境况。无情之物，而写成似有情，虽无中生有，却动人必弦，感人至深。“残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧“四句，为二叹。在“长条”之上，偶然看见一朵残留的小花，词人以为这就是打算与其话别者。虽然“残花”本不是“簪巾帻”之物，然而“行客”却颇受感动，故“强”而“簪”之。然而这根本比不上它当初盛开时插在美人头上之妩媚动人。残英强簪，令人回想花盛时之芳姿，映带凋谢后之景况，有无限珍惜慨叹之意。这既是慨叹花之今不如昔，更是慨叹自己的“光阴虚掷”、“人老珠黄”。词作写至此，词人如梦初醒，似有所觉悟，又有无可奈何之感。最后三句“漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得”，为三叹。词人因终不愿落花“一去无迹”，所以又对花之“漂流”劝以“莫趁潮汐”，冀望“断红”上尚有“相思”字。如若落花随潮水流去，那上面题的相思词句，就永远不会让人看见了。“何由见得”，即何由得见，流露了依依不舍的深情蜜意。这里活用红叶题诗故事，借指飘零的花瓣。末句复用问语，逆挽而不直下，拙重而不呆滞。
这是首“惜花”之词，更是首“惜人”之作。全词构思别致，充分利用慢词铺叙展衍的特点，时而写花，时而写人，时而花、人合写，时而写人与花之所同，时而写人不如花之处。回环曲折、反复腾挪地抒写了自己的“惜花”心情，又表露了自伤自悼的游宦之感。
词牌简介
六丑，词牌名。此为周邦彦创作“中吕调”曲。据周密《浩然斋雅谈》，邦彦曾对宋徽宗云：“此犯六调，皆声之美者，然绝难歌。昔高阳氏有子六人，才而丑，故以比之。”一百四十字，前片八仄韵，后片九仄韵。例用入声部韵，诸领格字并用去声。
作品格律
词中领格字如“正”、“但”、“似”及上一、下四句式中“葬”、“渐”等字并用去声
仄平平仄仄，仄仄仄、平平平仄（韵）。
正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。
仄平仄平，平平平仄仄（韵）。
愿春暂留，春归如过翼，
仄仄平仄（韵）。
一去无迹。
仄仄平平仄，仄平平仄，去仄平平仄（韵）。
为问花何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。
平平仄仄平平仄（韵）。
钗钿堕处遗香泽。
仄仄平平，平平仄仄（韵）。
乱点桃蹊，轻翻柳陌。
平平仄平平仄（韵）。
多情更谁追惜？
仄平平仄仄，平仄平仄（韵）。
但蜂媒蝶使，时叩窗隔。
平平平仄（韵）。
东园岑寂，
去平平仄仄（韵）。
渐蒙笼暗碧。
仄仄平平仄，平仄仄（韵）。
静绕珍丛底，成叹息。
平平仄仄平仄（韵）。
长条故惹行客。
仄平平仄仄，仄平平仄（韵）。
似牵衣待话，别情无极。
平平仄、仄平平仄（韵）。
残英小、强簪巾帻。
平仄仄、仄仄平平仄仄，仄平平仄（韵）。
终不似、一朵钗头颤袅，向人欹侧。
平平仄、仄仄平仄（韵）。
漂流处、莫趁潮汐。
仄仄平、仄仄平平仄，平平仄仄（韵）。
恐断红、尚有相思字，何由见得？
说明：词牌格律与对照例词交错排列。格律使用宋体字排印，例词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：
平：填平声字；仄：填仄声字（上、去或入声）；中：可平可仄。逗号“，”和句号“。”：表示句；顿号“、”：表示逗。粗体字：表示平声或仄声韵脚字，或可押可不押的韵脚。下划线：领格字。『』：例作对偶；〖〗：例作叠韵。
作者简介
周邦彦（1056-1121）北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。官历太学正、庐州教授、知溧水县等。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书，宋神宗时，写《汴都赋》赞扬新法。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府（最高音乐机关）。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
【经典宋词赏析】相关文章：
水龙吟宋词赏析10-18
《龙井题名记》宋词译文及赏析07-15
水龙吟宋词赏析10篇10-19
《忆秦娥·晓朦胧》贺铸宋词注释翻译赏析07-16
《解语花·上元》周邦彦宋词注释翻译赏析04-12
《木兰花·春景》宋祁宋词注释翻译赏析04-12
经典的宋词12-07
《归路十里宋词》宋词05-11
精选简短的宋词01-26